Type of Credit: Elective
Credit(s)
Number of Students
如何「日常造象」
攝影是建構視覺文化的思考活動。攝影家如果是從事專業性的影像創作，其目標不外乎：「實踐如何將抽象意念給視覺化」；更精確的說，作品產製的目的，經常是為藉由親身體驗，更進一步了解影像的文化，具體實踐化日常成為不凡。本課程不是訓練熟悉專業生產技術程序者——職人，不是養成可以快速、精準、重複大眾水平所需的工作者——師傅。
學生經由作品和別人分享自己的生命哲學、生活態度、視覺美感的熱誠和毅力。走進教室，要有獨立的思考能力，要有自我養成技術的能力，以便視覺化（包括文字）抽象的意念。
傳統教育中的「做中學」，本課程所要學的是：思考的方法優先，成像的技術其次，任何影像產製前後的文字論述都是學習的項目。本課程期望參與者，有高度的熱情，挑戰任何和自己過往不一樣的創意，逐步建構出創作的自信。
能力項目說明
具備規劃學習地圖與生涯發展 路徑的能力
具備有效運用大學各項學習資源
具備深度閱讀的能力
具備探索、熟悉新型態的數位學習模式
養成自主與終身學習的態度與策略
| 教學週次Course Week | 彈性補充教學週次Flexible Supplemental Instruction Week | 彈性補充教學類別Flexible Supplemental Instruction Type |
|---|---|---|
9/13 口頭分享個人本學期五個創作計劃，攜帶30張任何現成的作品（可以是數位影像）
思尋「美術」、「創作」的個人定義
9/20 「對象」在作品中的議題
研討: 從「網路影像銀⾏」看攝影創作是什麼?
創作專講:<生活影像中的文化符號 >
9/27 第⼀次作品發表(至少15張) 3x5以上輸出照片(無需裝裱)為主，其他數位形式亦可。
10/4 圖象心理學概論 (A)認識光的特性、方向、造形
創作專講: <進階攝影美學---超越攝影的眼睛>
10/11 研討:「影像閱讀是什麼?」
圖象心理學概論 (B)從光的「亮度」看「色溫」氛圍與「色相」的語意
10/18 研討:「鏡像修辭」
創作專講:<古今「畫意照片」⾯面觀>
1025 第二次作品發表(至少15張) 3x5以上輸出照片(無需裝裱)，其他數位形式亦可。
11/1 圖象⼼理學概論 (C)認識圖象中的「視覺張力」
創作專講:<從「普普藝術」看街拍>
創作專講:<從「純粹攝影」到「紀錄攝影」的深思
11/8 政大期中考(創作專講:<從「抽象表現繪畫」看「心象攝影」>)
11/15 創作專講:<從⻄方「現代攝影」中的⿊白影像探討「數位黑白美學」>
創作專講:<黑⽩圖象學深論>
11/22 第三次作品發表(至少15張) 3x5以上輸出照片(無需裝裱)，其他數位形式亦可。
11/29 創作專講:<「低限繪畫」的⾊與空間>
創作專講:<從「極簡藝術」談「後地誌型攝影」的當代紀錄攝影>
12/6 圖象⼼理學概論 (D)畫⾯構成「圖」、「地」
創作專講:<從「古典超現實攝影」看當代「數位蒙太奇」
12/13 圖象⼼理學(E)「完形心理學」概論
創作專講:「後現代主義」繪畫粗探、<「觀念念藝術」以後的攝影藝術>
12/20 第四次作品發表(至少15張) 3x5以上輸出照片(無需裝裱)，其他數位形式亦可。
12/27 (開學後和學生協調補課時間及內容)「加分」作品網路發表、繳交個⼈期末心得報告1500字以上
上課互動印象(20%）
四次作業（ 20% ×4=80%）
2023 《釘地》
2022 《既遠又近……》
2021 《招・術》
2020 《口罩風景》
2019 《超越影像「此曾在」的二次死亡》
2017 《「編導式攝影」中的記錄思維》
2015 《五九老爸的相簿》
2014 《《鏡話・臺詞》，我的「限制級」照片》
2012 《游潛兼巡露——「攝影鏡像」的內觀哲理與並置藝術》
2011 《台灣公共藝術——地標篇》
2009 《手框景．機傳情——政大手機影像書》（台北：國立政治大學）
2009 《台灣美術系列——紀錄攝影中的文化觀》（台中：國立臺灣美術館）
2003 《美術攝影論思》（台北：台北市立美術館）
2002 《台灣新郎——「編導式攝影」中的記錄思維》
2001 《真假之間，游本寬閱讀台灣系列之一》
1995 《論超現實攝影——歷史形構與影像應用》（台北：遠流）
1992 《影像千秋——世界攝影簡史》（基隆：基隆市立文化中心）
1990 《游本寬影像構成展》
https://www.benyuphotoarts.tw