Type of Credit: Elective
Credit(s)
Number of Students
本課旨在透過簡介戲劇的結構、台灣有的戲劇形式以及相關排練過程，引發學生觀察、調查身邊或喜好的戲劇形式乃至表達方式。除了引發對於戲劇的興趣以及研究的熱情，更希望學生從自身出發，透過戲劇製作的知識和進程來理解自己、增進和他人的溝通交流。
能力項目說明
學習目標如下列幾點所示，會於課堂互動中基於課程特質調整上課內容：
學習成效將分成兩個部分：
| 教學週次Course Week | 彈性補充教學週次Flexible Supplemental Instruction Week | 彈性補充教學類別Flexible Supplemental Instruction Type |
|---|---|---|
本課程準備事項：
1.活著。可以有調整和覺察學習的需要，課表可以因此調整。
2.自己的筆記（藉由戲劇這個媒介，我自己是我自己的主人，生活中創造的雙贏）
3.看戲筆記一篇（所見、所思、所感，只有一篇請務必全力以赴）
4.準備好身心、文本來學習，工作自己。
上課承諾：
1.我選擇來學習，我會針對課堂需求盡力達到最好的學習，絕不干擾其他人學習和成長。
2.為了達到最好的學習，我不會無故遲到、中途離席、早退、曠課或以任何方式降低我的學習品質。
3.我能理解每個人都有自己學習的速度和過程，我能尊重、試著體貼和理解其他同學並主動創造雙贏的機會。
4.當我無法做到上述三點時，老師或同學可以提醒我，我願意使自己和團體更好。老師可以請我離開課堂，我不用非學習（包含作業、課堂表現、演出等內容）的方式來企圖改變老師分數的決定。
5. 根據前三點（尤其是1.3點），我願意遵守保密原則，以增進彼此間的信任與學習。我在課堂之外只分享我所學習到的，我了解這只是我看到的一部份課堂面貌，我不加以渲染、誇大，尤其不涉及其他人的隱私。如有觸犯，我願意負起全責。這樣保密是為了讓夥伴在課堂上開放自己，尤其是我自己。
6.依據本堂課創造雙贏以及開放自己與夥伴的目標，我提供「具有建設性的發言與行動」，意指盡可能地不採用情緒性的語言或方式，我會根據事實來提供機會讓自己與他人成長。
7.我能誠實、坦率面對我的學習成效，並了解這只是學習過程中的一個部份。
評分方式：
課堂參與50%（含出席率10%）
期中呈現20%
期末研討會或演出呈現20% 看戲報告10%
參考書目與影像：
沈敏惠著。《演出製作新鮮人手冊》，台北：表演藝術聯盟，2016（2013初版）。
林鶴宜著。《台灣戲劇史（增修版）》，台北：臺大，2015。
容淑華著。《空間的表演》，台北：黑眼睛，2010。
吉塔．威廉斯著，金振寧譯。《如何書寫當代藝術》，台北：典藏，2017。
約翰·柏格著，吳莉君譯。 《觀看的方式》，台北：麥田，2010。
亞里斯多德著，劉效鵬譯。《詩學》，台北：五南，2008。
羅勃·愛德蒙·瓊斯著，王世信譯。《戲劇性的想像力》，台北：大雁，2009。
Robert Brustein著，劉森堯譯。《寫給青年演員們》，台北：紅螞議，2009。
影像：
行政院文化建設委員會。《台灣文化容顏》。2002
行政院文化建設委員會。《表演藝術在台灣》。2002
公視。林靖傑。《台灣小劇場》。1998
網站連結： the Introduction of Greek Tragedy https://www.youtube.com/watch?v=dSr6mP-zxUc Antigone the Greek chorus https://www.youtube.com/watch?v=quLkooLxsO4 modern Interpretation of Greek chorus https://www.youtube.com/watch?v=MlXi8LfKv-0 song of goat theater https://www.youtube.com/watch?v=25O7ZAgUrq4&t=1s